□ 杨卫平
今天，参加胡雪梅的中篇小说研讨，我想说的是审美胡雪梅的作品，审美她的艺术创造。
说到审美，先说疲劳。如今一些报刊刊载的文字，都有审美不足，疲劳有余之感。读到胡雪梅的小说，却给人一种审美悦愉及审美快感。下面，从三个方面，说一说胡雪梅的审美艺术创造。
审美个性化小说语言的诗意内涵及人性化的张力
当下文学叙述腔调同类化非常明显，而胡雪梅的语言句式，简短有力，动感劲道，诗意质朴，含意深厚，蕴涵穿透力，有女汉子的干练与直率风范，使我们获得一种新的审美感受。
仅以《一豆的春天》为例。
山窝窝里面的秋天，黄的树，白的树，红的树，爬满纯净彩阳，又亮又闪，像妖精撒了一万只媚眼。香哥媚到竹海，迷了路，再回首，还是竹海。
充满韵味的白描，有质感，有动感，诗意张扬，喷发。以人物视角中的美，引出一个美学支教老师香哥的出场，起到人物刻画与情景交融，以一当十的双重效果。
香哥严肃地说，“记住就好，世上只有四根竹子，一根是眼中之竹，二根是胸中之竹，三根是手中之竹，四根是画中之竹。”孩子们奇怪的眼睛在竹林里寻找，不懂。最后香哥说，“嘿嘿，我有一个亲爱的，名叫雪竹。”
通过四根竹子，带出第五根竹子——“雪竹”是香哥的恋人。这为后面带出另一个主人公郑雪竹，同时也寓意着香哥悍卫人的“尊严之竹”，为一豆的悲剧命运作铺垫。
孩子们因“亲爱的”笑得前仰后合，果子举出苍白的小手，“老师，那是第五根竹子。”一豆吐了吐舌头，“恶心！”
一豆，只说了两个字——“恶心”，勾画出了一豆是一个什么样的女孩。是一张纯净的白纸，透出一丝早熟的青涩。
江福叔的手，摇得像蒲扇，“为了这个学校，我做狗汪汪汪，汪了几年，汪了百十里地，汪回两个老师都跑了。你说的，那一豆的楼房，就算我下世变狗，汪汪一百年，也做不起来！”
江福叔的自嘲及贴近人物身份的语言，道出了他心系教育的艰辛，其形象跃然纸上，让人捧腹之时，隐含着辛酸。
小说中还有一段“尊严与生命”的对话，没有大道理的说教与灌输，两种观念的碰撞，在一问一答之中，让人想起“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛”这首诗。
一豆12岁时，为筹资建校，被男人摸了。香哥让雪竹教她，女孩不能让男人摸，而香哥怕伤了一豆，又说那男人是长辈。成年后的一豆，听进了老师的教诲，后来在北京当保姆时，又被男人强行摸时，她为悍卫自己的尊严，错失杀人。一豆杀人后，雪竹去看她，这段对话是这个时候说的。
我的理解是，有一种生命叫尊严。这是一豆的春天之一。它强调的是生命的意义与价值所在。一豆的悲剧和悲壮就在这里。
通读以上文字，不难看出小说写了一个支教老师，捍卫学生尊严的故事。香老师保护像白纸一样的学生，捍卫心地纯洁的一豆的尊严。一豆却为此付出了生命的代价。果子不惜以丧失女性尊严的方式，才保住香老师的坟不被迁移。
小说写道——
大破的镐头举在头顶，看见雪竹，愣了，扔了镐头放声大哭，“师母啊，你怎么要挖香老师的坟啊？为这个坟，我们水幕子村民打了三场架，伤了十多个人，为香老师的坟，大旗送了钱，人家嫌少退回来，大旗又送，前前后后送了二十万，他实在无能为力了。后来，小欢去了，人家不要；春春去了，人家也不要；再后来，果子回来了。果子……果子……这坟是果子保住的……”雪竹抓住大破的衣服，“果子，我的果子，她……”
在现实社会里，连金钱都丧失了作用，丧失了金钱固有的“尊严”，人的尊严何其宝贵？何其高贵？胡雪梅把它说成了天上的星星。
小说中写道——
大破瞪着眼珠子，“她，她……她就是天上那颗星星，她掉下来了！”
即使最卑微的人，也有仰望星空的权利。何况把尊严看着是“天上的星星”的人呢？也许这就是小说的立足点。透过这个立足上，才能看到作者在小说中给予我们的思考。
通过这种个性化的描写，内涵人性化的对话，简洁精细有冲击力的叙述，铸成了一把语言的匕首。说得更形象一点，像阖闾刺杀吴王的鱼肠剑，能穿透骨髓与肺腑，让人欲罢不能。
胡雪梅透彻地把握现象和细节，具有耐心、沉着的艺术风格，也使她的小说语言充满诗意，包裹着丰富复杂的人性内涵。
审美传统魅力故事张扬个人生活体验的文学抒写
从胡雪梅的小说文本来看，我们都会或多或少地给她的小说贴一个标签，比如可读性很强，以故事取胜等等。
胡雪梅的小说虽然以故事取胜，但并不是庸常通俗小说的写法，她在通俗小说的叙述框架内，以充满传统魅力的小说故事结构，出色地进行文学精神的探求和开掘人物灵魂的纵深。
通俗没有什么不好，有的人就敢打“通俗牌”。比如麦家，他独特的故事和讲述故事的独特性，是编写好看故事的高手。我认为，胡雪梅也是编写好看故事的高手。
以《母亲在远行》为例。这篇小说视角独特，讲述的故事虽不是特别新鲜，但叙事能力和结构能力都非常好，通篇以绝唱式的小说情调，疏密有度的叙述方式，节奏感极强，细节描写饱满极具张扬，干净凝练的句式，十分丰富的想象力，体现着一种陌生感和新颖感的审美呈现能力，让人耳目一新。
作者在内涵丰盈的故事中，加入了丰富多彩的个性化的体验。作者让母亲去远行，不是去旅游，而是让母爱在行动，去穿越母子生死的时光隧道，加入了作者奇特丰富的想象力和精巧构思，设身处地开掘独特的个性经验，使现实与荒诞虚实相间。比如，对舅妈那身精美别致的旗袍的描写，细腻、饱满，张扬。像一个戏剧道具，它不但起到了描写人物个性化与典型化的作用，而且穿在主人公身上，起到了很好的悲剧色彩，它是以喜衬悲，悲剧的审美美学，就是这样形成的。
这跟胡雪梅女性独特的视角，对美的追求是分不开的。如果是男性作家来写，很可能写不到这么细腻。简直像一首女性旗袍的赞美诗，抒发了她对于人性独到的观察。胡雪梅也许会说，她不会写诗，但我却认为她的描写，恰恰具有诗的品质，更执念于人的困苦境遇，取而代之的，则是亲情的撕裂，在命运的悲欣与疼痛中，彰显母爱的不屈精神，让人享受阅读快感之余，悲伤不已，难以释怀。
审美好看故事人文关怀与充满温度情怀的写作
我们对当代文学的不满意，很大程度上，感觉不说人话，存在很多的缺失，也有很多的遗憾，其主要原因，就是抽走了温情和良知，抽走了同情与悲悯。其中最大的缺失，是人文关怀的缺失；最大的遗憾，是缺少充满温度情怀的写作。
胡雪梅的小说，不但有好看的故事，而且还敢于直面人的终极关怀，正视人的灵魂错位，人的精神困惑的抒写。
还是以《母亲在远行》为例。比如家庭的温暖，爱的痛失，亲情的疏离，母爱的疯狂与执着等，在小说中有很多动情、悲伤的地方。两个儿子先后死去，舅舅的背叛与无奈，舅妈的倔强与坚守，善良与宽容。让我们看到了一种人文缺失。这种人文缺失，当然也是一种心灵的缺失，爱的缺失。写到人的冷漠、变异、救赎等等，用极致化的叙事手段，对人的关怀进行审美表达。
人物命运随着家庭的解体，致使舅妈这个母亲神经质般远行，这位母亲带有一种接近宗教的情怀，这种宗教叫做母爱。主人公绚丽而坚韧地活着，像求证母爱的力量，相信能遇到死去的儿子的灵魂。其中有一个细节，就是每当要去与两个死去的儿子“会面”时，她都是穿那身精美别致的旗袍，像参加一种仪式。爱到极致，就是一种疯狂，一种疼痛与悲怆。这让我非常有感触，也很震撼。
母亲这种不休不止的远行，让我们既产生了一种距离美，又有一种亲近感。随着公人主的南北走向，穿越生与死的界限，这样的效果主要是因为人物比较真实，就如同这个母亲就在我们的身边。故事虽然写的是江汉平原的事，离我们比较远，但是人物就在我们的身边。这篇小说是一则人文的大寓言，也是一首母爱的挽歌，在悲怨与宽容的世俗关怀中，蕴含着对爱与善的热情讴歌。作者在正视这种人文关怀的同时，有助于残酷现实中人性的净化，给人以心灵的温暖。
